Para reservar tu retrato, se requiere un depósito no reembolsable de 200 €. Este depósito asegura tu lugar en mi agenda y bloquea tiempo exclusivamente para ti. Al reservar tu plaza, rechazo otros proyectos importantes para dedicarme plenamente a tu retrato. Por este motivo, el depósito no es reembolsable.

Una vez que hayas reservado tu lugar, recibirás un correo electrónico con todos los detalles de tu pedido, incluyendo lo que necesitaré de ti y los plazos a tener en cuenta. Esto te ayudará a prepararte para cuando llegue tu turno en la lista.

Después de pagar tu depósito, necesitaré algunas fotos del sujeto que deseas retratar. Puede ser un perro, un gato, un caballo, una persona, un pájaro, etc., o incluso una combinación de varios.

No es necesario enviar las fotos y los detalles en el momento de la reserva. Podrás enviarlos hasta dos meses antes de que llegue tu turno. Las fotos deben mostrar al sujeto desde diferentes ángulos, pero no te preocupes por la perfección: te guiaré si es necesario. Además, si hay algo especial sobre su personalidad o historia que quieras reflejar en el retrato, compártelo conmigo para hacerlo aún más significativo.

Cuando llegue tu turno, crearé propuestas basadas en tus fotos, explorando diferentes composiciones, perspectivas y hasta 50 opciones de fondo. Tú elegirás el diseño que mejor se adapte al sujeto y al espacio donde se exhibirá el retrato.

Reservar un lugar en la lista de espera requiere un pago inicial de 200 €. Cuando llegue tu turno, crearé propuestas utilizando tus fotos, explorando diferentes composiciones, perspectivas y hasta 50 opciones de fondo. Tú elegirás el diseño que mejor se adapte a tu sujeto y a tu espacio.

Una vez que hayas aprobado el diseño y elegido el tamaño del retrato, se deberá abonar el importe restante. Los pagos pueden realizarse con tarjeta, PayPal, transferencia bancaria o Bizum.

Una vez recibido el pago completo, comenzaré el proceso de pintura, asegurándome de plasmar cada detalle con el máximo cuidado.

Sí, el precio del retrato incluye un fondo degradado de uno o dos colores. Antes de empezar la obra original, te enviaré un archivo PDF con varias opciones de fondo basadas en las fotos que me proporcionaste. Entre ellas encontrarás tonos como azules, verdes, marrones y más, con hasta 50 opciones diferentes para elegir.

Si prefieres un fondo más elaborado, el precio aumentará en función de la complejidad del diseño. Por ejemplo, si quieres que tu mascota aparezca junto a un río, en un bosque, descansando en tu sofá o que tu hija esté retratada en un campo de flores, todo es posible. La tarifa se ajustará en función del nivel de detalle requerido.

¡Sí! La mayoría de los retratos de varias mascotas que ves en mi galería y en mis redes sociales han sido creados combinando diferentes fotos individuales en una sola composición.

Antes de empezar la obra final, crearé un boceto digital combinando las fotos que me envíes. Esto te permitirá visualizar cómo se verán juntas en la composición. Exploraré diferentes perspectivas y composiciones para que puedas elegir la que más te guste.

Cuando recibas tu retrato, incluirá una hoja con instrucciones detalladas sobre su cuidado y manipulación. Para su mejor conservación, el retrato debe enmarcarse bajo vidrio con un paspartú (también llamado “marialuisa” en algunos países).

Es recomendable que un profesional se encargue del enmarcado para garantizar que se utilicen los materiales adecuados y el retrato quede correctamente sellado y protegido. Para evitar posibles daños por accidentes, humedad o polvo, es mejor enmarcarlo poco después de recibirlo.

El tiempo de realización de un retrato depende de su complejidad. Primero, deberás esperar el tiempo correspondiente en la lista de espera. Por ejemplo, si reservas tu retrato para el próximo año, tendrás que esperar hasta que llegue tu turno.

Una vez que empiece tu retrato, el tiempo de finalización variará según el nivel de detalle. Un retrato sencillo de un solo sujeto puede tardar alrededor de un mes, mientras que retratos más grandes o con varios sujetos pueden tardar más de cuatro meses. Te mantendré informado durante todo el proceso para que sepas en qué etapa se encuentra tu encargo.

Una vez finalizado tu retrato, lo enviaré de forma segura y con número de seguimiento.

• Para EE.UU. y Europa: 2 días.

• Para Canadá y Asia: 3 a 4 días.

• Para Sudamérica y Australia: 4 a 5 días.

El envío de un retrato individual cuesta siempre 50 € a cualquier parte del mundo, independientemente del tamaño. Si realizas un pedido de más de un retrato, el precio del envío podría variar.

Actualmente, utilizo UPS Air, ya que es una empresa de envíos muy fiable y rápida. Llevo más de cinco años trabajando con ellos sin problemas.

Si deseas conocer la experiencia de otros clientes, puedes leer sus opiniones en mi página de Facebook: facebook.com/patriciaoteroart.

Al reservar tu plaza, rechazo otros proyectos importantes para dedicarme a tu retrato. Por este motivo, el depósito no es reembolsable.

Mis cursos online no son reembolsables, ya que se trata de productos digitales con acceso inmediato tras la compra. Debido a la naturaleza del contenido digital, no es posible realizar devoluciones una vez que se ha concedido el acceso.

Para la superficie, prefiero papel de grano fino, específicamente Pastelmat de Clairefontaine en color gris oscuro.

Para los lápices, utilizo lápices pastel de diversas marcas, incluyendo Faber-Castell Pitt, Stabilo Carbothello, Derwent, Caran d’Ache y Bruynzeel. Dado que los lápices pastel tienen una gama limitada de colores, combino varias marcas para lograr las tonalidades que necesito. Si estás comenzando, te recomiendo Stabilo Carbothello como una buena opción inicial.

También incorporo pasteles suaves para las capas base, principalmente de marcas como Rembrandt, Unison Colour y Schmincke.

En cuanto a dónde compro mis materiales, suelo hacer pedidos en artemiranda.es y mundo-artistas.es.

Pinto desde que era niña. Siempre fui de esas personas que podían pasar horas llenando cuadernos y dibujando en cualquier superficie que encontrara.

En mi adolescencia, asistí a una escuela de arte donde aprendí los fundamentos del dibujo y la pintura. Tuve profesores increíbles y experimenté con una gran variedad de técnicas, tanto en seco como con medios húmedos, lo que influyó mucho en mi trabajo.

Profesionalmente, pinto desde 2014

Sí, actualmente ofrezco un curso en línea, que puedes encontrar aquí . Y en mi Academia en línea aquí

También imparto talleres presenciales.

¡No, nunca! Los fijadores contienen químicos que pueden alterar la pureza del pastel y afectar su calidad con el tiempo. Pueden provocar amarilleo o modificar la apariencia de los pigmentos.

Trabajo sobre Pastelmat Board, una superficie que no requiere fijador.

Afilo mis lápices principalmente con un cúter, ya que me da un control más preciso. También uso el sacapuntas M+R (el redondo con dos insertos) por comodidad.

Sin embargo, las cuchillas se desgastan rápidamente debido a la dureza del pastel. Para mantener una punta afilada de manera constante, recomiendo herramientas con cuchillas reemplazables.

El tiempo varía según el tamaño y la complejidad del retrato.

Los retratos más pequeños pueden tardar entre 30 y 40 horas. Los retratos más grandes y detallados pueden tardar entre 80 y 100 horas o más, especialmente si incluyen varios sujetos o detalles complejos.

Cada retrato es único, y hago un seguimiento de las horas invertidas en cada uno para determinar el tiempo necesario en cada caso.

Las líneas blancas que ves provienen del papel de calco que uso. Primero realizo mis bocetos en papel rugoso y luego los transfiero a la superficie de pintura usando papel de calco Seral.

Estas líneas aparecen porque a veces aplico demasiada presión al transferir el boceto. Otros artistas que conozco usan el mismo papel de calco sin que esto les ocurra, por lo que creo que es solo una cuestión de presión al transferir el dibujo.